Joonis Joaquín Sorolla ja tema seos Valenciaga Nad kogevad eriti elavat hetke: suured näitused, renoveeritud galerii Kaunite Kunstide Muuseumis, tulevane muuseum, mis on pühendatud tema loomingule, ning võimalus ikka veel jalutada mööda samu randu ja tänavaid, mida ta maalis. Kõik see muudab linna tõeliseks pühapaigaks neile, kes armastavad tema maale ja tahavad mõista, kuidas tema kuulus "Vahemere valgus" tekkis.
Järgmistel aastatel Valencia kindlustab oma positsiooni Sorolla universumi pealinnanaAlates erakordsest meistriteoste näitusest Madridi Sorolla muuseumist Bancaja Fondi hoones kuni uue muuseumiprojektini ajaloolises Kommunikatsioonipalees ja muljetavaldava MuBAV püsikollektsioonini. Kui olete huvitatud kunstist, ajaloost või soovite lihtsalt selle maalikunstniku jälgedes käia, on siin põhjalik juhend, et te midagi maha ei magaks.
Sorolla. Bancaja Fondi Sorolla muuseumi meistriteosed
Bancaja Fond korraldab ainulaadse näituse: „Sorolla. Sorolla muuseumi meistriteosed”Valencias toimuv näitus koondab teoste kogu, mida tavapärastes oludes oleks Madridi muuseumi väliselt praktiliselt võimatu koos näha. Madridi muuseumi ajutine sulgemine laiendus- ja renoveerimistööde tõttu on avanud selle ainulaadse akna maalikunstniku kodulinna.
Näitus koosneb 59 lõuendit Sorolla muuseumist ja Sorolla muuseumi fondistmillele lisandub Bancaja Fondi enda võtmeteos: monumentaalmaal "Kurb pärand!"See teos teenis kunstnikule 1900. aasta Pariisi maailmanäitusel Grand Prix' ja tähistas tema rahvusvahelist läbimurret. Kokku umbes 60 teost võimaldavad meil jälgida peaaegu samm-sammult tema kunstilist muutumist.
Valitud teoste hulgas on mitu valgusmeistri kõige ikoonilisemat pilti: "Jalutuskäik mööda mereranda", kus Clotilde ja ta tütar Maria jalutavad valges riietuses mööda Valencia randa; "Hobuse vann", mis tervitab külastajat ülekaaluka visuaalse mõjuga; või "Siesta"Täiuslik näide tema võimest jäädvustada atmosfäärirohkeid igapäevaseid hetki. Need on maalid, mis harva koos reisivad ja siin on nad eksponeeritud ühtse tervikuna.
Madridi Sorolla muuseumi maalikogu, kust need teosed pärinevad, koosneb umbes 1.400 teostSee teeb sellest maailma tähtsaima kunstnikule pühendatud näituse, nii teoste arvu kui ka esindatud žanrite kvaliteedi ja mitmekesisuse poolest. Paljud Valenciasse jõudnud lõuendid on need, kust Ei Sorolla ega tema naine Clotilde tahtnud sellest lahku minna., see tähendab tema testamendiga 1931. aastal loodud muuseumi intiimset ja alustalade tuumikut.
Valencia jaoks on sellel näitusel lisaväärtus: See on esimene kord, kui suurt osa neist töödest on eksponeeritud Bancaja Fondi peakorteris.Vaatamata institutsiooni pikaajalisele ajaloole maalikunstniku monograafiliste näituste korraldamisel, on tulemuseks tipptasemel kultuurisündmus, mida nii Sorolla muuseumi direktor Enrique Varela kui ka Bancaja Fondi president Rafael Alcón kirjeldavad linna jaoks enneolematu ja erakordsena.
Elutähtis ja kunstiline teekond läbi Sorolla loomingu
Näitus ei seisne lihtsalt suurte maalide ülesriputamises: Selle kuraator on Enrique VarelaSorolla muuseumi direktor, järgides lähenemisviisi, mis ühendab kronoloogilise järjekorra väga selge temaatilise niidiga, võimaldab külastajatel mõista maalikunstniku arengut tema algusest kuni viimaste aastateni, eksides seejuures lihtsas tööde jadas.
Esmalt käsitletakse järgmist tema kujunemisaastad Valencias ja aeg ItaaliasJust siis hakkab väga noor Sorolla ilmutama oma erakordse ande märke. Need on teosed, milles on veel näha akadeemilist kaja, kuid kus juba ilmneb kinnisidee valguse ja otse loodusest võetud stseenide vastu.
Teekond liigub perioodi, mil kunstnik Ta alustab oma karjääri Madridis ja hakkas saavutama riiklikku ja rahvusvahelist tunnustust. Siit leiame teoseid, mis näitavad tema oskust ajaloomaalis, žanristseenides ja populaarsete tüüpide kujutamises – valdkonnas, milles ta liikus kergusega, lihvides samal ajal oma isikupärast luminaalset stiili.
Näituse teine oluline osa on pühendatud tema portreede meisterlikkusteriti perekondlikus sfääris. Sorolla suutis kujutada oma lähedasi – eriti Clotilde'i ja nende lapsi – loomulikkuse ja intiimsusega, mis meid tänaseni liigutab. Kaugel poseeritud ja jäikadest portreedest, tunduvad tema modellid olevat kinni jäänud keset vestlust või tavalist pärastlõunat.
Jaotis, mis keskendus mere ikonograafiaVõib-olla tema loomingu kõige äratuntavam aspekt. Näituse see osa hõlmab mitmeid meremaastikke, mida Sorolla otsustas endaga alati kaasas hoida, mis annab aimu nende isiklikust tähtsusest kunstniku jaoks. On selgelt näha, kuidas ta maalib vee virvendust, lainete liikumist ja Vahemere õhu erksust.
Tuur lõpeb teostega, mis on pühendatud tema intiimsed aiadteema, mis tema küpsemas loomingus tähtsust kogus, ning lõuendid toimivad autentse Hispaania visuaalne kroonika oma ajast, mis on täis populaarseid tüüpe ja maastikke erinevatest piirkondadest. Näitus kulmineerub viidetega tema ajale Cala de San Vicente (Pollença, Mallorca) 1919. aastal peeti seda tema viimaseks reisiks Vahemere maalimiseks enne surma.
Lisaks maalidele on Bancaja Fond avaldanud põhjalik kataloog Näitusel on väljas kõigi teoste reproduktsioonid ja kuraatori tekstid ning see on mõeldud nii spetsialistidele kui ka neile, kes esimest korda Sorolla universumiga kokku puutuvad.
Bancaja Fondi külastused, lahtiolekuajad ja näitusekogemus
Bancaja Fondi peakorter asub Plaza Tetuán, 23 (Valencia)Seega saab sellest nende meistriteoste ajutine kodu. Näitust saab külastada 3. oktoobrist 2025 kuni 8. veebruarini 2026, mis on umbes viiekuuline periood, mille jooksul on oodata suurt hulka kohalikke ja rahvusvahelisi külastajaid.
Lahtiolekuajad on loodud erinevat tüüpi klientide teenindamiseks: Teisipäevast pühapäevani kell 10.00–14.00 ja 16.30–20.30See võimaldab külastust kombineerida teiste linnaplaanidega ja soovi korral kogemust korrata erinevatel kellaaegadel, jälgides, kuidas valguse tajumine maalidel muutub.
Piletite osas, Üldine hind on 9 eurotSoodsam hind 5 eurot kehtib pensionäridele, töötutele, puuetega külastajatele, 13–26-aastastele üliõpilastele ning suurtele või üksikvanemaga peredele. Alla 12-aastased lapsed saavad tasuta sisseSee julgustab paljusid peresid oma lapsi meistri tööga tutvustama.
Oma kultuurilise vahendamise programmi raames on sihtasutus korraldanud Giidiga ekskursioonid nii üldsusele kui ka gruppidelemis aitavad kontekstualiseerida iga etapi ja valitud teoste olulisust. Need on loodud ka hariduslikud töötoad suunatud koolilastele, puuetega inimestele, sotsiaalse tõrjutuse riskigruppidele ja eakatele, et tuua Sorolla keel lähemale väga erinevatele reaalsustele ja rütmidele.
Paljude külastajate jaoks on üks mõjukamaid hetki saabumine ruumi, kus seda eksponeeritakse. "Hobuse vann", mis, nagu kuraator ütleb, toimib kogu näituse kavatsuste deklaratsioonina: Madridi Sorolla muuseumis hoitava ligi 1.400 eksponaadi hulgast hoolikalt valitud terviku ulatuse mõistmiseks piisab vaid rahulikust ruumidest läbi jalutamisest.
Valencia, Sorolla maalide elav lava
Näitusesaalidest kaugemale, Valencia linn on jätkuvalt paljude Sorolla maalide reaalseks taustaks.Tänapäeval teatud piirkondades jalutamine on peaaegu nagu füüsiline astumine tema lõuenditele, kuigi nende maalimisest on möödas üle saja aasta.
Väga selge näide on rand, kus stseenid on sellised nagu „Jalutuskäik mööda mereranda”Clotilde ja María hoiavad oma kübaratest kinni, et tuul neid minema ei puhuks, samal ajal kui meri kuldsel liival väikesteks laineteks murdub. See on tüüpiline 20. sajandi alguse vaatepilt, mis tundub siiski tuttav igale valencialasele, kes päikeseloojangu ajal kaldale läheb.
Eelmise sajandi alguses Malvarrosast hakkas saama jõukate perede pelgupaikNad otsisid värsket õhku ja rahu paigas, mis polnud tol ajal nii hästi ühendatud ja kus elasid peamiselt kalurid. Tasapisi said sellistest tegelastest nagu Sorolla ise või kirjanik Blasco Ibáñez selles piirkonnas regulaarsed külastajad, kes soetasid endale suvekodusid mere ääres.
Tänapäeval reisib igaüks, Malvarrosa rand Sellel on pikk mereäärne promenaad, mis ühendab Pataconat (Alborayas) Las Arenase piirkonnaga, mida täpivad terrassid, restoranid ja võrkpalliväljakud. Tööd „Korvid Valencia rannal” (1892), „Kalalaevad” (1902) o „Härjad meres” (1903) Need viitavad otseselt sellele maastikule ja mereelule, mis seda tegevusega täitis.
Teine korduv teema kunstniku loomingus on Cabanyali rand (või Las Arenase rand)mis on viimastel aastatel tõelise taassünni läbi teinud. Kunagine tagasihoidlik kaluriküla on muutunud väga ihaldatud ja tohutu kultuurilise elujõuga piirkonnaks, kus asuvad sellised paigad nagu Jäätehas või Mercabanyal, mis ühendavad gastronoomia, vaba aja veetmise ja kunstilised pakkumised.
Sadamad, aiad ja igapäevaelu: Valencia, mille Sorolla maalis
El Valencia sadam See oli ka tema loomingus korduv motiiv. Maalidel, näiteks "Jahisadam. Valencia sadam" (1882)Sorolla jäädvustab doki, paatide ja vee peegelduste atmosfääri. Kunstikriitik ja reisikirjanik Camille Mauclair kirjeldas neid stseene kui „kogu Vahemere võlu“ koondamist energia ja virtuoossusega, mis pimestas nii silma kui ka vaimu.
Tänapäeval on vana sadamaala muudetud Valencia jahisadamLinna võtmetähtsusega paik, kus modernistlik arhitektuuripärand, mis on tunnistuseks Valencia ekspordi kuldajastust, seguneb uuenduslike projektidega, mis on seotud ettevõtluse, kultuuri ja spordiga. Pergola kontserdid, ladude vahel asuvad uisuväljakud ja idufirmade inkubaatorid eksisteerivad kõrvuti seal, kus Sorolla nägi kunagi laevu ja dokitöölisi.
Ka maalikunstnik pani tähele sisehoovide ja tänavate igapäevaeluLõuenditel nagu „Kitarristid. Valencia kombed” (1889) o „Cabanyali siseõu. Vestlus” (1902) Siiani võib nautida neid vaatepilte inimestest, kes suvistel pärastlõunatel õues vestlevad, ümbritsetuna jasmiinist, lillepottidest, apelsinipuude ja plaatidest, mis on Vahemere elule nii tüüpilised. El Cabanyali värvikirevad majad oma rohkete trencadíde ja selgelt modernistliku stiiliga annavad tänaseni tunnistust sellest atmosfäärist.
Merelt suunas Sorolla oma pilgu ... poole Valencia viljapuuaed, veel üks tema lemmikteemadest. Teosed nagu „Valencia naised viljapuuaias” (1880–1884) Need kujutavad põldude ja niisutuskraavide vahel töötavaid naisi, taustal traditsioonilised onnid ja hooned. See põllumajanduspiirkond, kuigi selle pindala on vähenenud, on endiselt provintsi elav osa, kus kasvatatakse selliseid põllukultuure nagu apelsinid, riis ja tiigerpähklid, mida toetavad ajaloolised niisutussüsteemid.
Tema huvi linna vastu ei piirdunud ainult mereäärse või maapiirkonnaga: ta maalis ka Siiditurgon Valencia katedraal, sünnikoht Saint Vincent Ferrer ja teised ajaloolise keskuse sümboolsed hooned. Isegi siis ilmestasid Valencia taevast siniste plaatidega kuplid, mis tänapäevalgi silmapiiri tähistavad ning on nähtavad nii katedraalist endast kui ka Kaunite Kunstide Muuseumist.
Luministlik vaatenurk: näide teosest „Jooks mööda randa. Valencia“
Üks parimaid näiteid Sorolla pildikeele mõistmiseks on lõuend "Jookseb mööda randa. Valencia."Sari loodi 1908. aasta suvel, kui ta asus oma perega elama Valencia rannikule. Nende kuude jooksul lõi ta mõned oma rõõmsamad rannastseenid, kus lapsed ja noored särava õnne õhkkonnas figureerivad, mida kriitikud seostasid Vahemere hõngu ja kreeka-rooma kultuuripärandi ülistamisega.
Maal näitab kolm lastefiguuri Esiplaanil jookseb üle liiva monumentaalne kuju, samal ajal kui neli last taustal vees suplevad ja mängivad. Kompositsioon on tasakaalustatud, täis valgust ja liikumist, paljad kehad ja valged-roosad hommikumantlid siluettides sinise mere taustal, silmapiiri pole näha.
Täpselt horisondi allasurumine See tehnika võimaldab figuuridel kesksel kohal olla ja suurendab vastandvärvide kontrasti: kuldne nahk ja heledad kangad vee sügavsinise ja liiva ookri kaja taustal. Meri on kujutatud kitsaste, närviliste, horisontaalsete pintslitõmmetega erinevates siniste, violetsete ja isegi ookri toonides, edastades ookeani pinna erksust.
Laste kehad ja riided on värvitud kiired ja ohutud puudutusedKuid samal ajal on värvid sünteetilised, paljastades vaid selle, mis on hetke põgusa olemuse edasiandmiseks oluline. Hommikumantlite valge ja roosa on täis peegeldusi, samas kui niiske nahk läigib tänu väikestele impastovärvi puudutustele. Valguse intensiivsuse rõhutamiseks kasutab kunstnik väga iseloomulikku žesti: üks vees olevatest lastest tõstab käe, et end pimestava päikese eest kaitsta – võte, mida Sorolla oli oma sümboolsetes töödes juba varem kasutanud. „Kurb pärandus!“ (1899).
See maalimisviis, mis põhineb valguse kujude ja värvide muutmise jäädvustamisel, vastab Sorolla veendumusele, et Reaalsus ei jõua meie silmadeni teravate kontuuridegaaga filtreerus läbi atmosfääri. Nagu tema biograaf Rafael Doménech märkis, oli kunstniku suurim võitlus vormi ühendamine selle lõpmatuteks toonideks jaotatud valgusega – see püüdlus on selgelt tajutav tema Valencia rannastseenides.
Valencia kaunite kunstide muuseumi suurepärane Sorolla kollektsioon
Lisaks ajutistele näitustele on Valencias üks maailma suurimaid Sorolla avalikke kollektsioone Valencia kaunite kunstide muuseumis (MuBAV). Institutsioon renoveeris hiljuti kunstnikule pühendatud püsigalerii, mis asub kloostrihoone kolmandal korrusel, mis langes kokku tema surma sajanda aastapäeva tähistamisega 1923. aastal.
Uus muuseumiinstallatsioon koondab 46 Sorolla teostSee on suurim arv teoseid, mis on MuBAV-is kunagi alaliselt eksponeeritud. Esmakordselt hõlmab see arv teoseid järgmisest ajast: Lladró kollektsioon, mille omandas Generalitat, mis on võimaldanud rikastada ja täiendada tema kunstnikukarjääri lugu.
Kokku säilitab muuseum 54 Sorolla teostSee teeb sellest maalikunstniku loomingu suuruselt teise avaliku kollektsiooni, jäädes alla vaid Madridi Sorolla muuseumile. Ainsad allesjäänud teosed on paberil teosed, mida ei saa konserveerimise tõttu pidevalt eksponeerida, ja need, mis on ajutiselt laenatud teistele näitustele, näiteks "Minu laste vanavanemad" (1905), mis oli sel ajal osa Bancaja Fondi enda näitusest „Sorolla mustas“.
Ruumi ümberkujundamise ajendiks oli saabumine „Mina olen eluleib“Meistri suurim säilinud religioosne maal (üle nelja meetri kõrge ja üle viie meetri lai). Oma erakordse suuruse tõttu vajas see kindlat asukohta, mis on olnud näituse narratiivi ümberkorraldamise teljeks.
MuBAVi direktor Pablo González Tornel on rõhutanud, et Sorolla on sajandivahetuse Hispaania maalikunsti suur peategelane. ja et see vääris omaette ruumi Pérez Castieli hoones, millest pidi saama 19. ja 20. sajandi kunsti etalon. Ruum võimaldab külastajatel uurida praktiliselt kõiki žanre, mida kunstnik käsitles: maastik, akt, portree, religioosne maal, ajaloolised stseenid ja žanristseenid.
Külastaja saab maalikunstnikku jälgida alates tema esimene noorukiea natüürmort isegi küpsuse portreed nagu see Isabel BruHindades seda, kuidas tema pintslitöö, valgusekäsitlus ja kompositsiooniteadmised arenesid. Lühidalt öeldes on see võimalus avastada vähemtuntud Sorollat, mis asub väljaspool säravaid randu, mille poolest ta on kuulus.
Lühike biograafiline ülevaade: noorest Valencia kunstnikust rahvusvaheliseks meistriks
Joaquín Sorolla Bastida sündis aastal Valencia, 27. veebruar 1863 Ta suri Cercedillas 10. augustil 1923. Tema kunstiline ettevalmistus algas varakult: 1876. aastal astus ta käsitööliste kooli ja kaks aastat hiljem San Carlose kaunite kunstide kooli, kus ta omastas akadeemilise traditsiooni. Tema tõelisteks õpetajateks peetakse aga... Francisco Domingo Marqués ja Gonzalo Salva Simbor, mis suunas teda isikupärasema stiili poole.
Aasta 1884. aasta tähistas pöördepunkti oma karjääri jooksul: ta võitis maaliga teise medali riiklikul kujutava kunsti näitusel "Teine mai" ja sai Valencia provintsinõukogult stipendiumi õpingute jätkamiseks. Tänu sellele toetusele reisis ta Rooma ja Pariisi, kus ta puutus kokku teiste Hispaania kunstnikega, nagu Francisco Domingo ja Benlliure'i vennad, ning ennekõike realismiga seotud rahvusvaheliste liikumistega, õues maalimine ja luministlikke trende.
Nendes linnades sepistas ta eksimatu stiilteda iseloomustas erakordne tehniline oskus, mis võimaldas tal kergusega käsitleda peaaegu iga teemat: alates suurtest ajaloolistest kompositsioonidest nagu "Palleteri nutt" o „Isa Jofré kaitseb hullumeelset“...isegi religioossed stseenid nagu „Mina olen eluleib“, sealhulgas portreed, maastikud ja žanrimaalid.
Alates 1892. aastast osales Sorolla arvukalt rahvusvahelisi näitusi Münchenis, Pariisis, Chicagos, Berliinis, Veneetsias ja Viinis. 1900. aastal võitis ta Pariisi maailmanäitusel Grand Prix ja järgmisel aastal Madridi riiklikul kunstinäitusel aumedali. Sellest hetkest alates oli tema edu peatamatu, näitustega esineti peamistes Euroopa ja Ameerika pealinnades.
1911. aastal sai ta Ameerika filantroobilt Archer Milton Huntington suure tsükli läbiviimise ülesanne "Hispaania provintsid" New Yorgis asuva Ameerika Hispanic Society peakorteri jaoks – monumentaalne projekt, mis koondas aastaid tohutuid pingutusi. Tema viimaseid aastaid iseloomustas pidev töö, jättes endast maha tohutu ja mitmekesise loomingu, mida alati läbis valguseotsing.
Suurprojekt: Sorolla muuseum Kommunikatsioonipalees
Rohkem kui sajand pärast seda, kui Huntington armus Sorolla maali 1908. aasta Londoni näitusel, Valencia valmistub saama maailma teiseks suureks kunstnikule pühendatud kunstigaleriiksGeneralitat ja Hispanic Society of America on alla kirjutanud lepingule 220 New Yorgi institutsiooni teose eksponeerimiseks linnas.
Teoseid eksponeeritakse uues muuseumiruumis, mis asub SidepaleeRaekoja platsil asuv ikooniline hoone, mis renoveeritakse spetsiaalselt selle projekti jaoks, on endine postkontori hoone. Muuseum hakkab toimima ka Hispanic Society esimene rahvusvaheline peakorter ja selle esindus Euroopas näitusesaalide, spetsialiseeritud kaupluse ja nn Huntington Café'ga.
Leping sisaldab järgmist: esialgne nelja-aastane laen, pikendatav veel neljaks aastaks ja seda saab järjestikku pikendada, ühise eesmärgiga säilitada koostööd vähemalt viisteist aastat. Generalitat maksab Ameerika üksusele iga-aastase summa ja vastutab hoone kohandamise eest, samas kui tööde valik peab saama heakskiidu Blanca Pons-Sorolla, lapselapselaps ja suurepärane maalikunstniku töö ekspert.
Valenciasse suunduvate silmapaistvate teoste hulgas on õlimaal "Pärastlõunane päike" (1903)Valencia elu särav stseen annab täiusliku pildi Sorolla meisterlikkusest jäädvustada liikumist, päikese sära ja linna atmosfääri. Kuid kollektsioon sisaldab ka guašše, joonistusi, fotosid, skulptuure ja isiklikku kirjavahetust, pakkudes intiimset ja ebatavalist portreed tema elust ja mõjust.
Generalitati presidendi Carlos Mazóni jaoks see projekt See võimaldab meil maalikunstnikuga „ajaloolise võla“ klaarida.pakkudes Valenciale talle pühendatud alalist ruumi. Tema sõnul muudab uus toimumiskoht linna juhtivaks rahvusvaheliseks kunstikeskuseks, kus asub maailma teine oluliselt Sorolla kollektsioon, ning tugevdab selle rolli Vahemere kultuurikeskusena.
Hispanic Society direktor Guillaume Kientz jagab seda visiooni ja räägib sellest, "ajaloolise ebaõnnestumise parandamiseks"Asjaolu, et Valencia rahvusvaheliselt tuntuimal kunstnikul polnud oma linnas spetsiaalset ruumi, tekitas suurt muret. „Sorolla kuulub kõigile ja on kõigi jaoks,“ märkis ta, rõhutades, et see Euroopa peakorter avab New Yorgi institutsioonile mandril olulise võimaluse.
Blanca Pons-Sorolla meenutas omalt poolt liigutatult, et tema vanavanaisa oli "parim suursaadik, kes meie riigis kunagi olnud on", sest Ta teadis, kuidas tuua maailma rahva õnne ajal, mil ajalugu läbis keerulisi aegu. Selle muuseumi avamise eesmärk on just see pärand taastada ja uute põlvkondadega jagada.
See ajutiste näituste, püsikollektsioonide ja tulevaste projektide võrgustik teeb selle Valenciast on saanud Sorolla mõistmiseks oluline kohtAlates randadest, kus ta maalis oma perekonda, kuni tubadeni, kus ripuvad tema kõige monumentaalsemad lõuendid, ja läbi uue muuseumi, mis hakkab kaitsma osa tema rahvusvahelisest pärandist, pakub linn täielikku ringkäiku Vahemere valguse meistri elust ja loomingust.
