Legendaarne ja vooruslik India tsitaarik Ravi Shankar lahkus siit ilmast 92-aastaselt, pärast Ameerika Ühendriikides tehtud operatsiooni. Rohkem kui kuus aastakümmet kestnud karjääriga tõestas Shankar end 60. sajandi kuulsaima tsitarimängijana. Tema pärand ei ela edasi ainult India klassikalises muusikas, vaid mõjutas sügavalt ka lääne muusikat, eriti 70. ja XNUMX. aastatel.
Ravi Shankari mõju lääne muusikale
Ravi Shankar mängis keskset rolli India muusika tutvustamisel läänes. Tema mõju oli märgatav klassikalisele muusikale, rokile ja popile. Tema lähedased suhted The Beatlesi kitarristi George Harrisoniga olid selle nähtuse üheks katalüsaatoriks. Pärast Shankariga kohtumist alustas Harrison sitariõpinguid, mis mõjutas oluliselt biitlite muusikalist suunda. Kompositsioonid nagu «Norra puit» ja album Sgt. Pepperi klubi Lonely Hearts ansambel Nad ühendasid India muusika müstika Shankari märkimisväärse koostööga.
Shankar oli teerajaja selles, mida nimetatakse World Music, mis ühendab sitari idapoolse kõla lääne meloodiatega. See sulandumine ei muutnud mitte ainult ülemaailmset muusikamaastikku, vaid muutis ka lääne inimeste ettekujutust India muusikast, tekitades sügavat huvi, mis hõlmas põlvkondi.
Shankari mõju muusikutele meeldib Yehudi Menuhin y Philip Glass demonstreeris sitari mitmekülgsust ja selle võimet suhelda teiste muusikavormidega. Koos Menuhiniga andis ta välja mõjuka albumi Lääs kohtub Idaga, mis oli üks esimesi tõsiseid katseid ühendada Aasia ja Euroopa muusikatraditsioone.
Algaasta ja muusikaline ettevalmistus
Ravi Shankar sündis 1920. aastal Varanasi (Benares), India, üks riigi vanimaid ja vaimselt olulisemaid linnu. Ta sündis braahmini perekonda, mis võimaldas tal varakult tutvuda India mõjukaimate kunsti- ja kultuurivormidega. Alates lapsepõlvest oli tema kirg kunsti vastu ilmne tänu tema vanema venna, kuulsa tantsija ja koreograafi Uday Shankari mõjule.
13-aastaselt lahkus Ravi Shankar Indiast, et liituda oma venna tantsutrupiga, rändas mööda maailma ja sukeldus rahvusvahelistesse kunsti- ja kultuuritraditsioonidesse. Pariisis, kus ta veetis mitu aastat, puutus ta kokku mitmesuguste muusikaliste mõjutustega, mis hiljem avaldusid tema tulevases karjääris.
18-aastaselt tegi Shankar olulise otsuse tantsust loobuda ja pühenduda täielikult tantsuõppele. sitar. Suure meistri käe all Ustad Allauddin Khan, alustas Shankar vaimset ja muusikalist teekonda, mille tulemusel sai temast üks India klassikalise muusika suurimaid eksponente. Koolituse ajal elas ta gurukulis, järgides Khani õpetuse järgi ranget distsipliini, võimaldades tal omastada tehnilisi ja vaimseid põhimõtteid, mis kujundasid tema ainulaadset stiili.
Suhe George Harrisoni ja The Beatlesiga
Shankar oli kahtlemata õpetaja, kes tutvustas India vaimsust ja muusikat George Harrisonile, kitarristile. The Beatles. Nende koostöö ulatus muusikavaldkonnast palju kaugemale, mängides otsustavat rolli Harrisoni vaimses ja isiklikus evolutsioonis. Kitarrist ei õppinud mitte ainult sitari mängima, vaid võttis omaks ka paljud Shankari propageeritud vaimsed ja elufilosoofiad.
Shankari mõju biitlitele oli sügav. 1968. aastal otsustas bänd reisida Indiasse Rishikeshi, et koos õppida Maharishi Mahesh Yogi, viies India vaimsuse oma muusikas ja filosoofias silmapaistvamale tasemele. Sel perioodil kirjutas ja salvestas bänd arvukalt laule, mis peegeldasid India klassikalise muusika helisid ja ideid, tähistades nende kunstilises arengus olulist etappi.
Tükid «Sinu sees Ilma Sinuta»Ja«Sisemine Valgus“, mille autoriks on Harrison, olid selle mõju tunnistuseks. Mõlemad laulud kasutasid India instrumente ja tehnikaid, mida seni rokimaailmas polnud nähtud.
Selle mõju kinole ja rahvusvahelisele koostööle
Ravi Shankar jättis oma jälje ka kinomaailma. Sama olulised kompositsioonid kui Apu triloogia direktorilt Satyajit Ray Nad aitasid määratleda India kino uue stiili. Shankar ühendas traditsioonilise raga uuenduslike helidega, luues heliribades ainulaadse atmosfääri. Tema töö sees Gandhi, kuulus film Richard Attenborough, viis ta Oscari kandidaadini – tunnustus, mis kinnitas tema olulisust väljaspool muusikamaailma.
Koostöö koos Philip Glass tööl Passages oli muljetavaldav näide sellest, kuidas Shankar suutis nii erineva muusikalise esteetika kokku sulatada. See teos ühendas Glassi minimalistliku tundlikkuse India klassikalise muusika rikkaliku traditsiooniga, luues ainulaadse muusikaelamuse, mida imetletakse tänapäevani.
Teised suurepärased klassikalised muusikud nagu Yehudi Menuhin y John Coltrane Samuti leidsid nad Shankarist ammendamatu inspiratsiooniallika, mis näitab, et muusika oma puhtaimal kujul on universaalne keel.
Ravi Shankari pärand fusion-muusika pioneerina
Ravi Shankarit tunnustatakse kui teerajajat ida ja lääne ühinemine. Tema muusika mitte ainult ei murdnud traditsioonilisi stiili- ja kultuuribarjääre, vaid ühendas ka erineva taustaga inimesi, tunnustades ühiselt India rikkalikke meloodiaid. Oma kontsertide, salvestuste ja koostöö kaudu sai Shankarist India muusika ülemaailmne saadik, kes tõi seda Euroopasse, Põhja-Ameerikasse ja kaugemalegi.
Lisaks mõjule, mida ta avaldas muusikutele ja heliloojatele, uskus Shankar kindlalt muusika võimesse tervendada, harida ja ühendada inimkonda. Tema muusikalised mõtted ületasid mis tahes etiketti või žanri, muutes ta muusikaajaloo ajatu kujuna silma.
Tema karjääri üks meeldejäävamaid hetki oli tema esinemine Monterey festival aastal 1967 ja ajalooline Kontsert Bangladeshile 1971. aastal. Viimane, mille korraldas George Harrison, oli üks esimesi kontserte ajaloos ja tähistas verstaposti mitte ainult oma muusikalise edu, vaid ka humanitaarse mõju poolest. Oma muusika kaudu ei ühendanud Shankar mitte ainult kontinente, vaid oli ka aktiivne osa olulistest sotsiaalsetest põhjustest.
Isiklik elu ja perekondlik pärand
Ravi šankar
Ravi Shankar oli kuulsa laulja isa Norah Jones ja tuntud sitarist Anoushka Šankar. Vaatamata raskustele isiklikus elus, sealhulgas keerulistes romantilistes suhetes, ei kõigunud tema keskendumine muusikale kunagi. Mõlemad tütred tegid omaette muusikukarjääri, kinnitades veelgi Shankari pärandit maailmamuusikas.
Anoushka Shankar on jätkanud oma isa tööd, tehes koostööd kaasaegsete muusikutega ja hoides elus sitaritraditsiooni, uurides uusi muusikateid. Norah Jones on omalt poolt teinud viljakat karjääri džässis ja muudes žanrites, tõestades, et muusikalised anded on sügaval perekonnas.
Surm ja püsiv pärand
11. detsembril 2012. a. Ravi Shankar suri San Diegos, Californias. Ta oli 92-aastane ja tema surm tähistas ühe ajastu lõppu muusikamaailmas. Kuid tema mõju elab edasi tema muusika, salvestuste ja loomulikult Ravi Shankari fondi kaudu, mida juhib tema lesk Sukanya Shankar. Sihtasutus jätkab tema tohutu pärandi edendamist ja säilitamist, tagades, et tulevased põlvkonnad teavad ja hindavad India klassikalist muusikat.
Tänu Ravi Shankarile sai sitar kultuuridevahelise sideme sümboliks ja India klassikaline muusika jõudis publikuni, kes poleks seda muidu kunagi kohanud. Ta oli revolutsionäär mitte ainult muusikas, vaid ka oma võimes ühendada oma kunsti kaudu inimesi üle kogu maailma.